Itali dan Itali yang terkenal

Michelangelo Buonarroti

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni - pelukis yang paling terkenal dari Itali, seorang jenius karya seni bina dan arca, pemikir Renaissance Tinggi dan tempoh awal Baroque. 9 dari 13 paus yang melawat takhta semasa Michelangelo menjemput tukang untuk melakukan kerja di kuil-kuil Rom dan Vatikan.

Biografi

Little Michelangelo menyaksikan cahaya pada waktu pagi pada 6 Mac 1475 pada hari Isnin dalam keluarga bankrap dan bangsawan Lodovico Buonarroti Simoni di bandar Tuscan Caprese, dekat wilayah Arezzo, tempat ayahnya berkhidmat sebagai podestà ), ketua pentadbiran zaman pertengahan Itali.

Keluarga dan kanak-kanak

Dua hari selepas kelahiran, pada 8 Mac 1475, budak itu dibaptiskan di gereja San Giovanni di Caprese (Chiesa di San Giovanni di Caprese). Michelangelo adalah anak ke-2 dalam sebuah keluarga besar. Ibu, Francesca Neri del Miniato Siena (Francesca Neri del Miniato Siena), pada 1473 melahirkan anak sulung Lionardo (Lionardo), pada tahun 1477 dilahirkan Buonarroto (Buonarroto), pada tahun 1479 dilahirkan anak keempat Giovansimone (Giovansimone) pada tahun 1481, Gismondo termuda dilahirkan. Dikenakan oleh kehamilan yang kerap, wanita itu meninggal pada tahun 1481, sebaik Michelangelo berusia 6 tahun.

Pada tahun 1485, bapa seorang keluarga besar berkahwin untuk kedua kalinya kepada Lucrezia Ubaldini di Galliano (Lucrezia Ubaldini di Galliano), yang tidak dapat melahirkan anak-anaknya sendiri dan mengangkat anak angkat sebagai dirinya sendiri. Tidak dapat menampung keluarga besar, bapanya memberikan Michelangelo kepada keluarga angkat Topolino di Settignano. Bapa keluarga baru itu bekerja sebagai tukang batu, dan isterinya telah mengenali anak itu sejak zaman kanak-kanak, kerana dia adalah jururawat Michelangelo. Di sana budak itu mula bekerja dengan tanah liat dan kali pertama dia mengambil pahat.

Untuk memberi pewaris pendidikan, bapanya menugaskan Michelangelo ke lembaga pendidikan Francesco Galatea da Urbino, yang terletak di Florence (Firenze). Tetapi pelajar dari dia ternyata tidak penting, budak itu suka menarik lebih banyak, menyalin ikon dan mural.

Kerja pertama

Pada tahun 1488, pelukis muda itu mencapai matlamatnya dan pergi belajar di bengkel Domenico Ghirlandaio, di mana dia telah mempelajari asas-asas teknik lukisan selama setahun. Pada tahun kajian, Michelangelo mencipta beberapa salinan pensil lukisan terkenal dan satu salinan dari ukiran pelukis Jerman, Martin Schongauer (Martin Schongauer) dengan nama "Tormento of St. Anthony" ("Tormento di Sant'Antonio").

Pada tahun 1489, lelaki muda itu telah mendaftar di sekolah seni Bertoldo di Giovanni, yang dianjurkan di bawah naungan Lorenzo Medici, penguasa Florence. Setelah melihat genius Michelangelo, Medici membawanya ke bawah perlindungannya, membantu mengembangkan kebolehannya dan memenuhi pesanan mahal.

Pada 1490, Michelangelo melanjutkan pelajarannya di Akademi Manusia di Medici, di mana beliau bertemu dengan ahli falsafah Marsilio Ficino dan Angelo Ambrogini, masa depan Paus: Leo X (Leo PP X) dan Clement VII (Clemens PP VII). Lebih 2 tahun belajar di Akademi, Michelangelo mencipta:

  • Pelepasan marmar "Madonna at the Staircase" ("Madonna della scala"), 1492, dipamerkan di Muzium Florentine Casa Buonarroti (Casa Buonarroti);
  • Relawan marmer "Pertempuran Centaurs" ("Battaglia dei centauri"), 1492, dipamerkan di Casa-Buonarroti;
  • Arca Bertoldo di Giovanni (Bertoldo di Giovanni).

Pada 8 April 1492, seorang pelindung bakat berpengaruh, Lorenzo Medici, meninggal dunia, dan Michelangelo memutuskan untuk kembali ke rumah ayahnya.

Pada tahun 1493, dengan izin rektor gereja Santa Maria del Santo Spirito, dia mempelajari anatomi pada mayat di sebuah hospital gereja. Sebagai penghargaan untuk ini, tuan membuat para imam "Krucifix" ("Crocifisso di Santo Spirito") yang tinggi 142 cm, yang kini dipamerkan di gereja di kapel sebelah.

Di Bologna

Pada 1494, Michelangelo meninggalkan Florence tidak mahu mengambil bahagian dalam pemberontakan Savonarola dan pergi ke Bologna, di mana beliau segera mengambil pesanan 3 angka kecil untuk makam St. Dominic (San Domenico) di gereja dengan nama yang sama "St Dominic "(" Chiesa di San Domenico "):

  • "Malaikat dengan candelabrum" ("Angelo reggicandelabro"), 1495;
  • "Saint Petronius" ("San Petronio"), pelindung saint Bologna, 1495;
  • Saint Proclo, pahlawan suci Itali, 1495

Di Bologna, pengukir belajar untuk membuat kesulitan sukar dengan memerhatikan tindakan Jacopo della Quercia di Basilika San Petronio (La Basilica di San Petronio). Unsur-unsur kerja ini akan diterbitkan semula oleh Michelangelo kemudian di siling Kapel Sistina ("Cappella Sistina").

Florence dan Rom

Pada tahun 1495, tuan berusia 20 tahun sekali lagi datang ke Florence, di mana kuasa berada di tangan Girolamo Savonarola, tetapi tidak menerima apa-apa perintah dari pemerintah baru. Dia kembali ke Istana Medici dan mula bekerja untuk pewaris Lorenzo, Pierfrancesco di Lorenzo de 'Medici, mencipta patung-patung yang hilang:

  • "John the Baptist" ("San Giovannino"), 1496;
  • The Cupid Tidur (Cupido dormiente), 1496

Lorenzo meminta patung terakhir untuk bertambah tua, dia mahu menjual karya seni yang lebih mahal, menyamar sebagai mencari lama. Tetapi Kardinal Raffaele Riario, yang memperolehi palsu, menemui penipuan, tetapi, terkesan dengan karya penulis, tidak membuat tuntutan terhadapnya, menjemputnya bekerja di Rom.

25 Jun 1496, Michelangelo tiba di Rom, di mana dalam 3 tahun dia mencipta karya-karya terbesar: patung-patung marmar dewa wain Bacchus (Bacco) dan Roman Pietà.

Warisan

Sepanjang kehidupannya yang berikutnya, Michelangelo berkali-kali bekerja di Rom, kemudian di Florence, memenuhi pesanan yang paling susah payah dari paus itu.

Kreativiti tuan yang cerdik itu dimanifestasikan bukan sahaja dalam patung-patung, tetapi juga dalam lukisan dan seni bina, meninggalkan banyak karya-karya yang tiada tandingannya. Malangnya, beberapa karya tidak mencapai masa kita: ada yang hilang, yang lain telah musnah secara sengaja. Pada tahun 1518, pemahat pertama memusnahkan semua lakaran untuk melukis Kapel Sistina (Cappella Sistina), dan 2 hari sebelum kematiannya, beliau sekali lagi memerintahkan untuk membakar lukisannya yang belum selesai supaya keturunannya tidak akan melihat azab yang kreatif.

Kehidupan peribadi

Ia tidak diketahui dengan pasti sama ada Michelangelo mempunyai hubungan erat dengan nafsu atau tidak, tetapi sifat homoseksual tarikannya tercermin dalam karya-karya puitis banyak maestro.

Pada usia 57 tahun, dia menumpukan banyak anaknya dan madrasah kepada Tommaso dei Cavalieri yang berusia 23 tahun. (Tommaso Dei Cavalieri). Banyak karya puitis bersama mereka bercakap tentang cinta bersama dan menyentuh antara satu sama lain.

Pada tahun 1542, Michelangelo bertemu dengan Cecchino de Bracci, yang meninggal dunia pada tahun 1543. Para maestro sangat sedih kerana kehilangan seorang kawan yang dia menulis kitaran 48 sonnets, menyanyikan kesedihan dan kesedihan untuk kehilangan yang tidak dapat diperbaiki.

Salah seorang pemuda yang berpose untuk Michelangelo, Febo di Poggio, sentiasa meminta wang, hadiah dan perhiasan dari tuan sebagai balasan untuk cinta timbal balik, menerima nama panggilan "pengawas kecil" untuk panggilan ini.

Pemuda kedua, Gherardo Perini, yang juga berpose untuk pemahat, tidak teragak-agak untuk mengambil kesempatan daripada sokongan Michelangelo dan hanya merompak peminatnya.

Pada waktu matahari terbenam, pengukir merasakan rasa sayang yang indah untuk seorang wakil perempuan - janda dan penyair Vittoria Colonna, yang telah dikenal sejak lebih 40 tahun. Surat-menyurat mereka adalah monumen mercu tanda era Michelangelo.

Kematian

Kehidupan Michelangelo terganggu pada 18 Februari 1564 di Rom. Dia mati di hadapan seorang hamba, doktor dan sahabat, setelah berjaya mengarahkan kehendak, menjanjikan Tuhan - jiwa, bumi - tubuh, dan saudara-mara - harta. Sebuah kubur dibina untuk pemahat di Basilika Santo Petrus, tetapi dua hari selepas kematiannya, mayat itu diangkut ke Santi Apostoli selama beberapa waktu, dan pada bulan Juli ia dikuburkan di Basilika di Santa Croce di pusat Florence .

Lukisan

Walaupun manifestasi utama kejujuran Michelangelo adalah penciptaan patung, dia mempunyai banyak karya eksemplar bergambar. Menurut penulis, lukisan berkualiti tinggi harus menyerupai patung-patung dan mencerminkan kelantangan dan pelepasan imej yang dibentangkan.

Pertempuran Kashin

Pertempuran Cascina (Battaglia di Cascina) dicipta oleh Michelangelo pada tahun 1506 untuk cat salah satu dinding Dewan Majlis Besar di Palazzo Apostolico, ditugaskan oleh gonfaloniere Pierre Soderini. Tetapi kerja tetap belum selesai, sebagai penulis dipanggil ke Rom.

Di atas kadbod besar di dalam bilik hospital Sant'Onofrio, artis itu menggambarkan seorang tentera yang tergesa-gesa berhenti berenang di Sungai Arno. Tanduk dari kem itu memanggil mereka untuk berperang dan lelaki terburu-buru memegang senjata mereka, baju besi, menarik pakaian di badan basah mereka, sambil membantu rakan-rakan mereka. Kadbod, yang diletakkan di Dewan Papal, telah menjadi sekolah untuk artis seperti: Antio da Sangallo, Raffaello Santi, Ridolfo Ghirlandaio, Francesco Granacci, dan kemudian Andrea del Sarto, Jacopo Sansovinozhorodzhopo, Jacopo Lorenzetto (Ambrogio Lorenzetti), Perino del Vaga dan lain-lain. Mereka datang untuk bekerja dan disalin dari kanvas unik, cuba untuk mendekati bakat tuan yang hebat. Kadbod tidak dapat bertahan hingga masa kita.

Madonna Doni

"Madonna Doni" atau "Keluarga Suci" (Tondo Doni) - lukisan bulat dengan diameter 120 cm dipamerkan di Galleria degli Uffizi di Florence. Dibuat pada tahun 1507 dalam gaya "kanjiante", apabila kulit aksara digambarkan menyerupai marmar. Kebanyakan gambar itu diduduki oleh tokoh Ibu Tuhan, di belakangnya ialah Yohanes Pembaptis. Mereka memegang bayi Christ dalam tangan mereka. Kerja ini dipenuhi dengan simbol kompleks, tertakluk kepada pelbagai tafsiran.

Manchester Madonna

Manchester Madonna (Madonna di Manchester) yang belum selesai dibuat pada tahun 1497 di papan kayu dan disimpan di Galeri Nasional di London. Nama pertama gambar itu ialah: "Madonna dan Anak, John the Baptist dan Angels," tetapi pada tahun 1857 ia pertama kali dipersembahkan kepada orang ramai di sebuah pameran di Manchester, setelah menerima nama keduanya, yang diketahui hari ini.

Penulis menggambarkan Perawan Maria dengan payudara telanjang, menandakan penyusuan bayi baru-baru ini. Di sebelah Madonna adalah Yesus dan Yohanes Pembaptis, di belakang mereka dua malaikat membaca berita sedih dalam sebuah skrol.

Kedudukan dalam keranda

Kedudukan dalam keranda (Deposizione di Cristo nel sepolcro) telah dilaksanakan pada tahun 1501 dengan minyak di atas kayu. Kerja yang belum selesai oleh Michelangelo, yang dimiliki oleh Galeri Nasional London. Tokoh utama karya ini adalah tubuh Yesus, diambil dari salib. Para pengikutnya membawa guru mereka ke makam. Mungkin, John the Evangelist digambarkan dengan jubah merah di sebelah kiri Kristus. Watak lain boleh: Nikodim (Nikodim) dan Joseph Arimathea (Joseph of Arimathea). Di sebelah kiri, Mary Magdalena berlutut di hadapan guru, dan imej Ibu Tuhan digariskan, tetapi tidak ditarik, di sebelah kanan bawah.

Madonna dan Anak

Sketsa "Madonna dan Anak" (Madonna col Bambino) dibuat antara 1520 dan 1525 dan mungkin menjadi lukisan penuh di tangan mana-mana artis. Ia disimpan di Muzium Casa Buonarroti di Florence. Pertama, pada helaian pertama kertas, dia menarik gambar-gambar masa depan, kemudian pada kedua ia "membina" otot pada rangka. Pada masa kini, bekerja dengan kejayaan besar dipamerkan di muzium di Amerika sejak tiga dekad yang lalu.

Leda dan angsa

Lukisan yang hilang "Leda dan Swan" ("Leda e il cigno"), dicipta pada 1530 untuk Duke Ferrara, Alfonso I d'Este (Itali: Alfonso I d'Este) hari ini hanya diketahui oleh salinan. Tetapi adik perempuan itu tidak mendapat gambar, orang bangsawan yang mengarahkan kerja itu kepada Michelangelo mengulas karya tuannya: "Oh, ini tidak masuk akal!" Artis mengusir utusan itu dan menyampaikan karya itu kepada pelajarnya, Antonio Mini, yang kedua-dua saudara perempuan itu segera berkahwin. Antonio membawa kerja ke Perancis, di mana ia dibeli oleh raja Francis I (François Ier). Lukisan itu adalah milik Palais Fontainebleau (Château de Fontainebleau), sehingga pada tahun 1643 ia telah dimusnahkan oleh Francois Sable de Noyers (François Sublet de Noyers), mengingat imej itu terlalu sukar.

Cleopatra

Lukisan "Cleopatra" ("Cleopatra") 1534 penciptaan - ideal kecantikan wanita. Kerja-kerja ini menarik kerana terdapat lakaran lain dalam kapur hitam di sisi lain lembaran, tetapi begitu jelek bahawa pengkritik seni telah membuat anggapan bahawa pengarahan lakaran itu adalah salah satu daripada pelajar tuannya. Potret ratu Mesir Michelangelo disampaikan oleh Tommaso dei Cavalieri. Mungkin Tommaso cuba menarik salah satu daripada patung-patung kuno itu, tetapi kerja itu tidak berjaya, maka Michelangelo mengalihkan kepingan itu dan mengubahnya menjadi karya.

Venus dan Cupid

Kadbod "Venere e Amore", yang dibuat pada tahun 1534, telah digunakan oleh pelukis Jacopo Carucci untuk mencipta lukisan "Venus dan Cupid". Lukisan minyak pada panel kayu berukuran 1 m 28 cm dengan 1 m 97 cm berada di Galeri Uffizi di Florence. OhKerja asli Michelangelo tidak dapat bertahan hingga ke hari ini.

Pieta

Lukisan "Pietà per Vittoria Colonna" telah ditulis pada 1546 untuk rakan Michelangelo, penyair Vittoria Colonna. Seorang wanita yang kehormatan bukan sahaja mengabdikan karyanya kepada Tuhan dan gereja, tetapi juga membuat artis lebih dalam dengan semangat agama. Kepada beliau bahawa tuan itu mendedikasikan satu siri lukisan agama, antaranya ialah Pieta.

Michelangelo berulang kali tertanya-tanya apakah dia bersaing dengan Tuhan sendiri, cuba mencapai kesempurnaan dalam seni. Kerja ini disimpan di Muzium Isabella Stewart Gardner (Muzium Isabella Stewart Gardner) di Boston (Boston).

Epiphany

Skrip "Epiphany" adalah karya seni yang hebat, selesai pada tahun 1553. Ia dibuat pada 26 helai kertas 2 m 32 cm 7 mm tinggi selepas banyak perbincangan (banyak jejak perubahan lakaran dapat dilihat di atas kertas). Di tengah-tengah komposisi digambarkan Perawan Maria, yang dengan tangan kirinya memindahkan St Joseph dari dirinya sendiri. Di kaki Ibu Tuhan bayi Yesus, sebelum Yusuf - bayi St John. Di sebelah kanan Mary adalah tokoh lelaki yang tidak dikenali oleh pengkritik seni. Kerja-kerja ini dipamerkan di Muzium British (British Museum) di London (London).

Arca

Hari ini, 57 karya yang dimiliki oleh Michelangelo diketahui, kira-kira 10 patung telah hilang. Tuan itu tidak menandatangani karyanya dan menteri-menteri kebudayaan terus "mencari" semua karya baru pengukir itu.

Bacchus

Patung dewa wain mabuk dari marmar "Bacchus" ("Bacco"), 2 m 3 cm tinggi, digambarkan pada tahun 1497 dengan segelas wain di tangannya dan dengan kelompok anggur yang melambangkan rambut di kepalanya. Dia ditemani oleh satir kaki kambing. Pelanggan salah satu karya Michelangelo yang pertama adalah Kardinal Raffaele della Rovere, yang kemudian menolak untuk mengambil pekerjaan. Pada tahun 1572, patung itu dibeli oleh keluarga Medici. Hari ini ia dipamerkan di Muzium Itali Bargello di Florence.

Pieta Roman

Marmer Pieta (Pietà vaticana) "Mourning of Christ" 1 m 74 cm tinggi adalah yang pertama daripada 4 minuman yang dicipta oleh tuannya. Salinannya dipamerkan di banyak kuil di dunia, dan yang asal berada di Basilika St. Peter di Vatikan. Kerja ini bertujuan untuk makam Kardinal Jean Biler de Lagraulet, yang memberikan Michelangelo setahun untuk memenuhi tarikh akhir. Tetapi ia mengambil masa dua tahun untuk mencipta karya, patung itu selesai pada tahun 1499. Mengikut penghuraian terperinci dan kesempurnaan imej, inilah karya terbaik tuannya.

David

David (David) dengan ketinggian 5 m 17 cm pertama kali diperkenalkan tidak pada masa kemenangan Goliat, tetapi sebelum pertempuran. Gergasi marmar itu telah menjadi lambang zaman Renaissance, pelbagai salinan dan imejnya telah diedarkan dalam peredaran besar di seluruh dunia. Untuk pertama kalinya, patung tersebut telah dipamerkan di Piazza della Signoria di depan Palazzo Vecchio di Florence pada 8 September 1504. Kerja asal kini sedang dalam pembinaan Akademi Seni Halus Florentine (Accademia di belle arti di Firenze).

Madonna dari Bruges

Patung marmar "Madonna di Bruges" ("Madonna di Bruges") berukuran 1 m 28 cm diselesaikan pada tahun 1504. Kerja ini merupakan satu-satunya patung yang dikeluarkan semasa kehidupan penulis dari Itali.Patung itu dipindahkan ke bandar Brugge (Brugge) di gereja Gothic "Notre Dame" ("Notre Dame"), di mana sekarang.

Patung itu tidak mematuhi peraturan gereja untuk menggambarkan Madonna dan Anak. Mary tidak melihat anaknya dan tidak menekannya dekat dengannya. Dia bersedia untuk membiarkan Yesus pergi untuk menemui nasib.

Musa

Michelangelo kembali bekerja pada patung Nabi Musa (Mosè) dengan ketinggian 2 m 35 cm selama 30 tahun selepas dia menyelesaikannya pada 1515. Dia sentiasa membuat perubahan, melampirkan ketegangan dan tenaga di dalam arca kegemarannya dan memproses setiap milimeter marmar. Udan bengkak di lengan, kening yang mengalir dan pandangan cemas kadang-kadang menakutkan di luar penonton.

Patung marmer terletak di Basilika Roman San Pietro di Vincoli, menghias makam Paus Julius II (Iulius PP. II). Di kepala Musa, penulis menggambarkan tanduk, mungkin salah faham kisah alkitabiah yang berbicara dalam bahasa Ibrani tentang kehadiran nabi "karnayim". Perkataan ini diterjemahkan ke dalam bahasa Itali sebagai "sinar" dan sebagai "tanduk".

Madonna de Medici

Bekerja pada marmar Madonna Medici (Madonna Medici) yang sengaja belum selesai, 2 m 26 cm telah berlaku selama 13 tahun, dari 1521 hingga 1534. Komposisi itu adalah salah satu yang pertama kali dicipta oleh tuan untuk Sakramen Lama Cappelle Medicee di basilica St. Lawrence (Basilica di San Lorenzo) di Florence.

Tidak mempunyai masa untuk menyelesaikan penciptaan arca itu, Michelangelo meninggalkan Roma, dan Madonna masuk ke tangan pengukir Niccol Tribolo. Pandangan Mary yang duduk sedih penuh dengan kesedihan, bayi yang berlutut duduk di setengah putaran dan mencari dada ibunya.

Hamba

Dua angka selesai pada tahun 1513 dengan ketinggian lebih dari 2 meter: The Slave Risen (Schiavo ribelle) dan The Dying Slave (Schiavo morente) bertujuan untuk versi pertama batu nisan raja Julius II di San Pietro di Vincoli (San Pietro di Vincoli).

Dua lelaki muda menentang satu sama lain: seseorang cuba membebaskan dirinya dari tali, penyerahan yang lain dan mati dengan belenggu. Tetapi dalam versi terakhir patung budak tidak ada dalam lakaran dan mereka disumbangkan oleh penulis Roberto Strozzi. Selepas itu, Roberto membentangkan mereka sebagai hadiah kepada Raja Francis I. Pada 1793 mereka dipindahkan ke Paris Louvre (Musée du Louvre) sebagai harta kebangsaan.

Empat lagi patung dari kitaran yang sama: Slave muda (Schiavo giovane), Slave Bearded (Schiavo barbuto), Atlas (Schiavo detto Atlante) dan Awakening Slave (Schiavo che si ridesta ") bermula pada tahun 1519, tetapi tidak disiapkan oleh tuan sehingga meninggalkan Roma pada 1536. Hari ini, patung-patung tergolong dalam Akademi Seni Halus Florentine.

Makam Medici

Empat patung, bersatu dengan satu idea, dicipta oleh Michelangelo untuk Chapel Medici di Florence dan terletak berpasangan bertentangan antara satu sama lain. Mereka dibentangkan dalam kedudukan yang tidak selesa, melambangkan tahap keterukan duniawi bagi tuhan-tuhan. Pelanggannya adalah Pope Clement VII (Clemens PP VII), yang ingin mengekalkan saudara-saudara yang meninggal dunia.

Tombstone of Lorenzo II Medici

Patung-patung marmar "Pagi" ("Aurora") dan "Malam" ("Crepuscolo") 1 m 55 cm tinggi dan 1 m panjang 80 cm dan 1 m 70 cm masing-masing menghias makam Duke Lorenzo II Medici (Lorenzo de 'Medici duca di Urbino). Mereka telah selesai pada tahun 1534. Pagi dibentangkan dalam bentuk wanita muda yang sedang bangkit, malam itu digambarkan sebagai seorang lelaki yang tertidur, berotot.

Di atas patung berdiri tokoh marmer kontemplatif dari Duke Lorenzo ("Ritratto di Lorenzo de 'Medici duca di Urbino"), yang tidak mempunyai kemiripan potret kepada yang asli, tetapi mencerminkan pemikiran yang mendalam dan berat komander hebat. Ia juga dilakukan oleh Michelangelo pada tahun 1534.

Tombstone of Giuliano de Medici

Makam dinasti kedua Giuliano de 'Medici dihiasi dengan dua lagi patung: "Hari" (Giorno) dan "Malam" (Notte), selesai pada tahun 1534. Malam adalah 1 m 55 cm dengan 1 m 50 cm dalam bentuk wanita. Bintang-bintang, bulan sabit, burung hantu dan topeng satira adalah sifat-sifat malam yang bersedia untuk terjun ke dalam mimpi. Satu hari berukuran 1 m 50 cm dengan 1 m 60 cm diwakili oleh seorang lelaki yang penuh dengan aktivitas, kegembiraan, api dalaman. Musim-musim yang dimahkotai dengan tokoh bangsawan Giuliano ("Ritratto di Giuliano de 'Medici duca di Nemours") yang dikebumikan dengan kepalanya terbongkar. Dia mempunyai baju besi di dadanya, but pada kakinya, dan tongkat di lututnya. Ketiga-tiga angka itu terbuat dari marmer Michelangelo.

Pieta Rondanini

Patung marmar terakhir tuan, 1 m 95 cm tinggi, "Pietà Rondanini" selesai pada tahun 1564 dan dipamerkan di kastil Castello Sforzesco di Milan. Komposisi ini terdiri daripada dua angka yang digabungkan bersama. Mukanya penuh dengan kesedihan, Mary cuba untuk menyokong badan kurus putranya, menundukkan kepalanya dengan tidak dapat dielakkan kesepian. Michelangelo meninggalkan kerja yang belum selesai, membawa patung itu lebih hampir kepada contoh zaman pertengahan. Tidak ada garis-garis halus dan proporsi yang betul, tetapi imej-imej itu bernafas dan hidup, menyampaikan kepada penonton perasaan yang paling kuat dari kelembutan ibu dari Ibu kepada Allah kepada anaknya yang belum mati.

Brutus

Bom marmar 74 cm Bruto telah ditugaskan oleh Donato Giannotti, peminat pembunuh Iulius Caesar. Kerja-kerja itu begitu indah sehingga pada tahun 1538 para tuan memujuk untuk menghentikannya. Pencipta, memuliakan suasana republikan, boleh berada dalam bahaya besar dari kuasa-kuasa yang berada di negeri ini. Hari ini, patung itu dimiliki oleh Muzium Arca Bargello di Florence.

Budak lelaki yang rusuk

Patung "Crouched Boy" ("Ragazzo accovacciato"), selesai pada 1524, hari ini dimiliki oleh Muzium Hermitage of St. Petersburg. Angka manusia, yang diukir dari kubus marmer, pada mulanya ditujukan untuk kapel Medici. Ini adalah satu lagi pekerjaan yang belum selesai. Pemuda itu memerah, memegang jari-jari kaki kanannya dengan tangan kirinya, mungkin menahan darah mengalir dari luka. Tuan mengukir patung sedemikian rupa sehingga tidak ada yang akan melepaskan diri dari itu bahkan ketika jatuh dari gunung.

Bekerja di Vatican

Untuk merealisasikan seluruh jenius Michelangelo Buonarroti, anda perlu mengunjungi Basilika St. Peter (Basilika di San Pietro) dan Muzium Vatikan.

Kapel Sistine

Perintah untuk lukisan siling dengan keluasan kira-kira 600 meter persegi. m "Sistine Chapel" ("Sacellum Sixtinum"), Istana Apostolik, Paus Julius II (Iulius PP. II) memberikan tuan setelah perdamaian mereka. Sebelum itu, Michelangelo tinggal di Florence, dia marah dengan ayah, yang enggan membayar untuk pembinaan makamnya sendiri.

Sebelum ini, pengukir yang berbakat tidak pernah melakukan lukisan dinding, tetapi perintah raja itu selesai secepat mungkin, melukis siling dengan tiga ratus angka dan sembilan adegan dari Alkitab.

Penciptaan Adam

Penciptaan Adam (La creazione di Adamo) adalah lukisan yang paling terkenal dan indah di kapel, yang disiapkan pada tahun 1511. Salah satu komposisi sentral penuh dengan simbolisme dan makna tersembunyi. Tuhan bapa, dikelilingi oleh malaikat, digambarkan terbang tanpa batas. Dia menghampiri lengan Adam yang terulur, bernafas dalam jiwa ke dalam tubuh manusia yang sempurna.

Penghakiman Terakhir

Fresco "The Last Judgment" ("Giudizio universale") - adalah mural terbesar era Michelangelo. Di atas imej yang berukuran 13 m 70 cm dengan 12 m, tuan telah bekerja selama 6 tahun, menyelesaikannya pada tahun 1541. Di tengahnya adalah tokoh Kristus dengan tangan kanannya dibangkitkan. Dia bukan lagi utusan dunia, tetapi seorang hakim yang hebat. Di dekat Yesus adalah para rasul: St. Peter, St. Lawrence, St. Bartholomew, St. Sebastian dan lain-lain.

Pandangan yang mati di seram di hakim, menunggu hukuman. Mereka yang diselamatkan oleh Kristus dibangkitkan, dan iblis sendiri membawa orang-orang berdosa.

Banjir

Banjir Universal adalah lukisan pertama yang dicat oleh Michelangelo di siling kapel pada tahun 1512. Pengukir itu dibantu oleh tukang-tukang dari Florence, tetapi tidak lama kemudian pekerjaan mereka berhenti memenuhi maestro dan dia enggan membantu di luar. Imej itu menunjukkan ketakutan manusia pada saat akhir kehidupan. Segala-galanya telah dibanjiri dengan air, kecuali beberapa bukit yang tinggi di mana orang yang terdesak cuba untuk mengelakkan kematian.

Libya Sibyl

"Libya sibyl" ("Libyan sibyl") - salah satu daripada 5 yang digambarkan oleh Michelangelo di siling kapel. Wanita anggun dengan tome dibentangkan dalam separuh belas. Mengikut anggapan ahli sejarah seni, artis menyalin imej Sibyl dari seorang lelaki muda yang menyamar. Mengikut legenda, dia adalah seorang wanita Afrika berkulit hitam yang berkulit gelap. Maestro memutuskan untuk menggambarkan seorang peramal dengan kulit putih dan rambut berambut pirang.

Pemisahan Cahaya dari Kegelapan

Lukisan dinding "Pemisahan Cahaya Dari Gelap", seperti lukisan-lukisan lain di kapel, dipenuhi dengan rusuhan warna dan emosi. Fikiran yang lebih tinggi, penuh kasih sayang untuk segala sesuatu, mempunyai kuasa luar biasa yang tidak dapat mencegah Chaos dari memisahkan cahaya dari kegelapan. Memberi Yang Maha Kuasa penampilan manusia menunjukkan bahawa setiap orang mempunyai kuasa untuk mewujudkan alam semesta kecil dalam dirinya, membatasi baik dan jahat, cahaya dan kegelapan, pengetahuan dan kejahilan.

Katedral St. Peter

Pada permulaan abad ke-16, Michelangelo, sebagai arkitek, mengambil bahagian dalam penciptaan rancangan Basilika Saint Peter bersama dengan arkitek Donato Bramante. Tetapi yang terakhir tidak menyukai Buonarroti dan sentiasa merancang melawan lawannya.

Empat puluh tahun kemudian, pembinaan itu sepenuhnya diserahkan kepada tangan Michelangelo, yang kembali kepada rancangan Bramante, menolak rancangan Giuliano da Sangallo. Maestro memperkenalkan lebih banyak monumen ke dalam pelan lama apabila dia meninggalkan bahagian kompleks ruang. Beliau juga menaikkan pylons domed dan mempermudahkan bentuk semi-kubah. Terima kasih kepada inovasi, bangunan itu telah menjadi keseluruhan, seolah-olah ia diukir dari satu bahan.

  • Kami mengesyorkan membaca tentang kubah Katedral St. Peter

Capella Paolina

Lukisan "Cappella Paolina" ("Cappella Paolina") di Istana Apostolik Michelangelo boleh bermula hanya pada tahun 1542 pada usia 67 tahun. Kerja lama di dinding lukisan Sistina Chapel sangat merosakkan kesihatannya, asap-asap cat dan plaster yang terhirup menyebabkan kelemahan umum dan penyakit jantung. Cat itu memanjakan wawasannya, tuannya tidak makan, tidak tidur, dan selama beberapa minggu tidak melepaskan but. Akibatnya, Buonarroti dua kali berhenti bekerja dan kembali kepada mereka lagi, mencipta dua buah lukisan yang menakjubkan.

Penukaran Rasul Paulus

"Penukaran Rasul Paulus" ("Conversione di Saulo") - lukisan pertama Michelangelo di "Chapel Paolin" berukuran 6 m 25 cm dengan 6 m 62 cm, selesai pada tahun 1545. Rasul Paulus dianggap sebagai pelindung Santo Paulus III (Paulus PP III) . Penulis menggambarkan sesaat dari Alkitab, yang menggambarkan bagaimana penindas yang tidak dapat dipertikaikan oleh orang Kristian - Tuhan sendiri muncul kepada Saul, menjadikan orang berdosa menjadi pendakwah.

Penyucian St. Peter

Lukisan fresco "Crucifixion of St. Peter" ("Crocifissione di San Pietro") berukuran 6 m 25 cm dengan 6 m 62 cm diselesaikan oleh Michelangelo pada 1550 dan menjadi lukisan terakhir artis. St Peter dijatuhi hukuman mati oleh Maharaja Nero (Nero), tetapi orang yang dikutuk itu ingin disalibkan secara terbalik, kerana dia tidak menganggap dirinya layak untuk menerima kematian sebagai Kristus.

Ramai artis, yang menggambarkan kejadian ini, keliru. Michelangelo menyelesaikan masalah dengan menyampaikan pemandangan salib sebelum mendirikan salib.

Seni bina

Separuh kedua kehidupan Michelangelo semakin mula berubah menjadi seni bina. Semasa pembinaan monumen seni bina Renaissance, maestro berjaya memusnahkan kanon lama, meletakkan ke dalam kerja semua yang terkumpul selama bertahun-tahun bagasi pengetahuan dan kemahiran.

Basilika St. Lawrence

Di "Basilika St. Lawrence" ("Basilika di San Lorenzo") Michelangelo tidak hanya bekerja di batu nisan dari Medici. Gereja yang dibina pada tahun 393 semasa pembinaan semula pada abad ke-15, telah ditambah oleh Old Sacristia menurut reka bentuk Filippo Brunelleschi.

Michelangelo kemudian menjadi pengarang projek Sacristy Baru, yang dilampirkan di sisi lain gereja. Pada tahun 1524, dengan perintah Clement VII (Clemens PP VII), arkitek yang direka dan membina perpustakaan Laurenziana (Biblioteca Medicea Laurenziana) di sebelah selatan gereja. Sebuah tangga rumit, lantai dan siling, tingkap dan bangku-bangku - setiap detail telah dipikirkan dengan teliti oleh penulis.

Pia Gate

"Porta Pia" - pintu masuk ke timur laut dinding Aurelian (Mura aureliane) di Rom pada jalan Nomentana purba (Via Nomentana). Michelangelo membuat tiga projek, di mana pelanggan Pope Pius IV (Pius PP IV) meluluskan pilihan paling murah, di mana fasad menyerupai tirai teater.

Penulis tidak hidup untuk melihat akhir pembinaan pintu pagar. Selepas pintu gerbang itu dimusnahkan sebahagiannya oleh kilat pada tahun 1851, Paus Pius IX (Pius PP IX) memerintahkan mereka untuk dibina semula, mengubah penampilan awal struktur.

Santa Maria degli Angeli e dei Martiri

Basilika titel Santa Maria degli Angeli e dei Martiri (Basilika di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) terletak di Roman Republic Square (Piazza della Repubblica) dan didirikan sebagai penghormatan kepada Ibu Tuhan, para martir suci dan malaikat ilahi. Pope Pius IV mempercayakan pembangunan rancangan pembinaan untuk Michelangelo pada tahun 1561. Pengarang projek itu tidak hidup untuk melihat penyelesaian kerja itu, yang berlaku pada tahun 1566.

Puisi

Tiga dekad terakhir dalam hidupnya, Michelangelo tidak hanya terlibat dalam bidang seni bina, dia menulis banyak madrasah dan sonnets, yang tidak diterbitkan sepanjang hidup penulis. Dalam puisi, dia menyanyikan cinta, keharmonian memuliakan dan menggambarkan tragedi kesepian. Puisi pertama Buonarroti diterbitkan pada tahun 1623. Secara keseluruhan, kira-kira tiga ratus sajaknya, sedikit kurang daripada 1,500 surat dari surat-menyurat peribadi dan kira-kira tiga ratus muka surat nota peribadi dipelihara.

Fakta menarik

  1. Bakat Michelangelo ditunjukkan dalam fakta bahawa dia melihat kerja-kerja sebelum mereka diciptakan. Tuan sendiri memilih kepingan marmar untuk patung-patung masa depan dan dirinya terlibat dalam pengangkutan mereka ke bengkel tersebut. Dia sentiasa menyimpan dan blok-blok yang tidak diproses sebagai buatan tangan.
  2. Masa depan "David", yang muncul sebelum Michelangelo sebagai sekeping besar marmar, ternyata menjadi patung yang dua tuan terdahulu telah pun ditinggalkan. Selama 3 tahun, maestro bekerja pada karya, menyampaikan David telanjang pada tahun 1504 kepada orang ramai.
  3. Pada usia 17 tahun, Michelangelo jatuh cinta dengan Pietro Torrigiano yang berusia 20 tahun, juga seorang artis yang berjaya memecahkan hidung lawannya dalam pertarungan. Sejak itu, dalam semua imej pemahat dia diwakili dengan wajah yang cacat.
  4. "Pieta" di Basilika St. Peter mengesan penonton begitu banyak sehingga ia berulang kali diserang oleh individu dengan jiwa yang tidak stabil. Pada tahun 1972, ahli geologi Australia, Laszlo Toth melakukan tindakan vandalisme dengan menimbulkan 15 pukulan tukul di arca. Selepas itu, "Pieta" diletakkan di belakang kaca.
  5. Komposisi patung favorit penulis Pieta "Mourning of Christ" adalah satu-satunya kerja yang ditandatangani. Apabila karya itu dibentangkan di Basilika St. Peter, orang mula membuat spekulasi bahawa penciptanya adalah Cristoforo Solari. Kemudian Michelangelo, menyelinap ke katedral pada waktu malam, mengetuk Ibu Tuhan "Michelangelo Buonarotti yang Florentine diukir" di lipatan pakaian tetapi kemudian dia menyesal kebanggaannya, tidak lagi menandatangani karya-karyanya.
  6. Sewaktu bekerja pada Penghakiman Terakhir, tuannya secara tidak sengaja jatuh dari hutan tinggi, mencederakan kakinya dengan teruk. Dia melihat ini sebagai tanda buruk dan tidak mahu bekerja lagi. Artis mengunci dirinya di dalam bilik, tidak membiarkan sesiapa masuk dan memutuskan untuk mati. Tetapi doktor terkenal dan sahabat Michelangelo - Baccio Rontini (Baccio Rontini) ingin menyembuhkan degil yang degil, dan sejak pintu tidak terbuka di depannya, dia berjalan melalui bilik bawah tanah dengan kesulitan besar. Doktor membuat Buonarroti mengambil ubat itu dan membantunya sembuh.
  7. Kekuatan seni tuan dari masa ke masa hanya mendapat kekuatan. Sejak 4 tahun yang lalu, lebih daripada seratus orang telah mendapatkan bantuan perubatan setelah melawat dewan dengan karya-karya Michelangelo yang dipamerkan. Patung "David" yang telanjang, di hadapannya orang yang berulang kali kehilangan kesedaran, amat mengagumkan kepada penonton. Mereka mengadu kehilangan orientasi, pening, tidak peduli, dan mual. Doktor di Hospital Santa Maria Nuova memanggil keadaan emosi ini "Sindrom David."

Tonton video itu: Michelangelo - ITA Documentário (November 2024).

Jawatan Popular

Kategori Itali dan Itali yang terkenal, Artikel Seterusnya

Kasut Itali palsu: jenama kasut pseudo-Itali
Jenama Itali

Kasut Itali palsu: jenama kasut pseudo-Itali

Syarikat Pseudo-Itali adalah syarikat yang menjual produk domestik, Cina atau Turki untuk dijual di bawah nama Itali. Mereka sering dipanggil "werewolf brands," "pseudo-brands," and "fake." Di laman web rasmi firma tersebut, sebagai peraturan, sama ada maklumat palsu dipaparkan mengenai tempat dan masa yayasan mereka, atau tidak ada data yang tepat sama sekali mengenai asal negara barang yang ditawarkan.
Baca Lebih Lanjut
Jenama pakaian pseudo-palsu Itali
Jenama Itali

Jenama pakaian pseudo-palsu Itali

Pernahkah anda berfikir bahawa tidak semua syarikat pakaian moden yang memposisikan diri sebagai jenama Itali tulen dengan hampir setengah abad sejarah sebenarnya demikian? Kajian ini akan memberi tumpuan kepada label "pseudo-Itali", yang sebenarnya tidak lebih daripada satu langkah pemasaran yang kompeten yang menyembunyikan negara asal produk-produk yang mereka tawarkan.
Baca Lebih Lanjut
Nando Muzi - jenama kasut mewah Itali
Jenama Itali

Nando Muzi - jenama kasut mewah Itali

Nando Muzi adalah kasut jenama Itali terkenal di dunia yang mempunyai segmen pasaran mewah. Ia telah wujud di alam antarabangsa selama lebih dari 40 tahun dan pada masa ini berjaya menjadi simbol kemewahan dan kejayaan yang sebenar. Kasut, kasut, kasut balet, but buku lali dan sandal dari Nando Muzi dibuat secara eksklusif dengan menggunakan bahan berkualiti tinggi dan semula jadi, serta tekstil kelas pertama.
Baca Lebih Lanjut
Baldinini
Jenama Itali

Baldinini

Baldinini adalah salah satu daripada jenama Itali terbesar dan paling berjaya yang mengkhususkan diri dalam pengeluaran kasut berkualiti tinggi, terutamanya buatan tangan. Sejarah penciptaan jenama Sejarah penciptaan jenama Baldinini bermula pada awal abad ke-20, pada tahun 1910, ketika ketua keluarga Itali Baldini datang dengan gagasan mulia - untuk membuka bengkel kasutnya sendiri.
Baca Lebih Lanjut